Hollywood y OpenAI: cómo la inteligencia artificial está rediseñando la economía del cine

La alineación entre los grandes estudios de Hollywood y empresas de IA como OpenAI ha alcanzado una fase concreta a través de la nueva película de tema relacionado con la inteligencia artificial del director italiano Luca Guadagnino, « Artificial ». Según un análisis exhaustivo de The Verge el martes, esta alineación podría afectar profundamente los próximos cinco años de la industria cinematográfica.

« Artificial » se desarrolló tras una serie de conversaciones entre Guadagnino y el director ejecutivo de OpenAI, Sam Altman. El guion de la película aborda las tensiones dentro de un laboratorio de IA; un director ejecutivo ficticio y un director de investigación ocupan papeles centrales. The Verge afirmó que Amazon MGM Studios, A24, Neon y Mubi compiten por los derechos de distribución de la película.

Además de la alineación temática, el uso de herramientas de IA en el proceso de producción señala una transformación estructural para la industria cinematográfica. La transformación que los estudios de Hollywood vivieron hace una década con la CGI y los efectos visuales se está produciendo ahora de nuevo mediante herramientas de IA que afectan a la escritura del guion, la posproducción y los elementos visuales.

The Verge enumeró las maniobras de OpenAI en los últimos dos años para introducirse en el ecosistema de Hollywood: acuerdos de acceso con estudios para el modelo de generación de vídeo Sora, colaboraciones con actores como Bryan Cranston para la síntesis de voz y consultoría técnica a estudios de producción principales. Estos movimientos posicionan a la IA no como una herramienta, sino como un socio del proceso creativo.

El desarrollo de la película es objeto de debate en el sector. La dirección del Writers Guild of America (WGA) declaró a The Verge: « hay que vigilar con atención que las empresas de IA estén tan involucradas con la industria del cine, tanto en términos de derechos de autor como de condiciones laborales ». Desde la huelga de 2023, el WGA es sensible a cómo se regula el uso de la IA; se han introducido restricciones en los contratos estándar de los miembros.

En contraste, algunos productores sostienen que las herramientas de IA hacen posible un cine pequeño e independiente. El coste de los efectos visuales se había convertido en una ventaja para las películas de alto presupuesto (generalmente por encima de 100 millones de dólares) en la última década; las herramientas VFX basadas en IA abren también esa ventaja a cineastas más pequeños.

The Verge también señaló que la naturaleza de la inversión de OpenAI en Hollywood difiere de la de Anthropic, Google DeepMind y los equipos Llama de Meta. Anthropic aún no cuenta con un modelo de vídeo comparable a Sora; aunque el modelo VEO de Google ha conseguido asociaciones en Hollywood, su alcance es más limitado.

La aceptación pública de películas producidas con Sora o modelos comparables sigue siendo incierta. Según una encuesta de 2025 del Pew Research Center citada por The Verge, alrededor del 56 % de los adultos estadounidenses dijo que preferiría evitar escenas generadas por IA. En la misma encuesta, en torno al 30 % consideró que la producción con IA es una integración aceptable.

Una parte significativa de las próximas negociaciones entre los sindicatos del sector cinematográfico girará en torno a la IA. El Screen Actors Guild (SAG-AFTRA) busca derechos reforzados para el uso de voz e imagen por IA en su ciclo de renovación de contrato de 2027. Se esperan negociaciones similares para guionistas, directores y equipos técnicos.

La película de Guadagnino es una señal de que Hollywood acoge la IA como tema, herramienta de producción y socio comercial. Como subraya The Verge, la rapidez con la que la industria cinematográfica ha aceptado esta innovación tiene el potencial de rediseñar el sector desde la base. En los próximos años, la dependencia mutua de la IA y Hollywood parece llamada a profundizarse.